Aeternus

The United Kingdom, in this act represented by me, a simple and devoted servant, proudly make the announcement that Lady Camila Foster-Bowles, the fresh and eternally young bride of Princip Charles, was officially and finally asked by His Majesty to became the new Princess.
Therefore, from now on, she has honnorably acquired might and right to use the title of Dama da Cornualha.

Quem falou que compus o samba do miller doido por causa do parafuso horário? Até lembrei que tinha um filme ( era com Dustin Hoffman em vez do Tom Hanks...) e uma película com suas seduções em dupla com a Anais Nin ( uma autora sofisticada em matéria de erotismo verbal, mas ainda prefiro a Hilda Hilst, que também morreu recentemente sem grandes necrológios). Citei quatro livros, sem errar nem nada! Estava esperando alguma dica de outros, de que pudesse gostar!

Só lembrei do A Longa Jornada Dentro da Noite ( ou variantes para o Dia ) em conexão ao da Morte do Caixeiro Viajante porque, antes do D.Hoffman, havia outro filme, dos clássicos, com este enredo e em preto e branco, e igualmente insuportável. 

Mas ainda vou pesquisar no Google. Tem aqueles autores americanos badalados dos quais eu devia lembrar antes de abrir a torneira de asneira da Emília pois misturo todos ( Floriano tem razão nisso sim, mas não carece jet lag ). Quem escreveu " Of Mice and Men", filme no qual o John Malkovitch, entre outros atores está comovente?

Falei em película para não escrever "filme" o tempo todo. Película em francês é caspa.  Antes de visitar o Mickey fui ao cabeleireiro e me distraí lendo os vários nomes de caspa em alemão, italiano e os achei hilários.   

Não sei se conseguirei consertar o inglês do arauto da Rainha da Inglaterra, mas posso tentar.  Afinal, establishment tem o "e" de Elizabeth e todo mundo em bronca com ele esquece disso. Há certos formalismos que desconheço, portanto, mudarei pouco na mensagem floriona:
Ladies and Laddies,
The United Kingdom, in this act represented by me, a simple and devoted servant, proudly announces that Lady Camila Foster-Bowles, the fresh and eternally young love of Prince Charles, was officially admitted as his bride by Our Royal Highness, the Queen of England. Therefore, from now on, she honourably deserves the title of "Dama da Cornualha".

...só falta o arauto !
"Of Mice and Men" é de um novelista conhecido, mas esqueço agora.
O filme "Henry&June" nada tem a ver com Arthur Miller, mas sim com Henry Miller. É do Philip Kaufman, diretor de "A Insustentável Leveza do Ser". Maria de Medeiros, portuguesa com certeza, fazia a Anais Nin, ninfômana que aprazia-se em agradar seu noivo devidamente permissivo, que esperava pacientemente ela acabar de trepar nos fundos de um restaurante, depois do aquecimento com seu psicanalista na sessão recém-terminada.
Uma turminha insiste em falar mal do Kaufman, mas gosto dele como realizador. Tem no currículo títulos como a boa ficção terrorífica de "The Invasion of the Body Snatchers"; o drama de astronautas e quase astronautas em ostracismo de "The Right Stuff"; e o nauseabundo "Quills", com o excelente Geoffrey Rush, posando de Marquês de Sade e escrevendo com cocô e sangue quando retiram-lhe as quills. Kate Winslet não consegue tirar a roupa neste, como no inocente "Titanic" ( devem ter cortado seu nu generoso, ela é exibidona ), e repete os decotões de "Sense &Sensibility", sobre Jane Austen. Faz uma bondosa Chapeuzinho Vermelho do hospício, que leva os inocentes escritos de "Justine" para a gráfica clandestina. Nas horas de folga, senta no colinho do papai Sade, risonha. Boa menina.

 

One's destination is never a place but rather a new way of looking at things.

 

Our own physical body possesses a wisdom which we who inhabit the body lack.

 

What does it matter how one comes by the truth so long as one pounces upon it and lives by it?

 

To live without killing is a thought which could electrify the world, if men were only capable of staying awake long enough to let the idea soak in.

The Henry Miller Reader (1959), "Reunion in Brooklyn"

Florião, você está clamando pelo nu em pelo da Kate, mas ele aparece bem destacado quando ela faz o papel da jovem "Iris" ( Murdoch), axilas inclusas.
Ela tem aquela peculiaridade de construção corpórea que torna as partes abaixo da cintura volumosas e pesadas.  No primeiro filme onde a conheci ( "Sense and Sensibility" do romance de Jane Austen ) achei-a belíssima estátua grega, mas depois disso vi um filme australiano no qual ela e uma coleguinha de escola matam ferozmente a mãe de uma delas e uma peculiar desproporção dos traços físicos me pegou para não abandonar mais.
Algumas belezas da atualidade me parecem discretamente acromegálicas (  a atriz da "Beleza Roubada", filha de um roqueiro, é um exemplo. Uma Thurman. E multidões de outras...) e a delicadeza dos traços de Gina Lollobrigida ou Elizabeth Taylor, ou mesmo La Kidman,  abriu espaço para mutações que se iniciaram com longos pescoços e grandes olhos ( como os da delicada e linda Audrey Hepburn ), vasto sorriso ( Sophia Loren e Claudia Cardinale ), longas pernas ( agitadas e sinuosas, como daquela lésbica, Annie qualquer coisa, que trabalha no "Quarto Poder" ou fica perdida numa ilha durante acidente de avião, ou das modelos como Bündchen ).
Os concursos de beleza para tipos de mulheres, totalmente criadas pelo computador me deixam perplexa, mas indicam o rumo dos modismos com botox, silicones e plásticas. Devemos ser mais incompetentes do que um inseto chamado de " paper wasp" no que se aplica aos padrões antiqüados que conferem a "nota dez em capacidade reprodutora" do mundo animal para seleção de parceiros.Esta vespa sinaliza a saúde genética com um traçado alargado em torno dos lábios e investigadores pintaram sinais maiores ( para controle, também com bocas menores) nas vespas inferiores e elas foram rejeitadas pelo grupo que conseguiu distinguir o falseamento!
A mudança do fenótipo criando uma discrepancia com o genótipo não deixa de ser algo desejável no mundo humano, porque abre espaço para outras qualidades que não sejam a transmissão das superioridades meramente físicas. Assim mesmo, o que estou descrevendo é uma mudança considerável nas proporções físicas que vem sendo endossada ou estimulada pelo grupo social que, em muitos aspectos, é uma forma de violencia com homens e mulheres.  Comparem os "Tarzans" do Weissmuller com os novos tipos Schwarzneegger da atualidade em qualquer academia de ginástica...Ou os atletas olímpicos de trinta anos atrás e os de hoje, que começam a morrer como moscas quando se excedem numa competição. 

E hoje me animei a escrever porque pretendia falar de outra coisa... Na revista Scientific American há uma reportagem sobre o nivel moderno de interrupção do fluxo de atividade pelos celulares, pagers, computadores e avisos nos carros ou elevadores e uma das frases destacadas foi: " It´s ridiculous that my own computer can´t figure out whether I´m in front of it, but a public toilet can".
O cara está indignado porque o computador não o reconhece como o cachorro sabe quem é Gertrud Stein, e as latrinas automáticas dão descarga assim que a pessoa levanta a bunda do assento...Fiquei pensando sobre o que o sujeito chama de " me reconhece", afinal quem pensa como ele deve ter mesmo uma cara de bunda, né?

( finalmente minha psicanalista compreendeu-me !...vamos à extremamente relevante discussão ! )

Florião, você está clamando pelo nu em pelo da Kate, mas ele aparece bem destacado quando ela faz o papel da jovem "Iris" ( Murdoch), axilas inclusas.Sim, bem como em "Holly Smoke", da Jane Campion, onde faz uma americana doidivanas, que vai parar no cafundó do Judas, e o pobre do Harvey Keitel parte para lá, contratado pela atônita família, para resgatá-la.
Ela tem aquela peculiaridade de construção corpórea que torna as partes abaixo da cintura volumosas e pesadas. Sem dúvida : é toda fofolete. A Julie Delpy, que eu e Gallego curtimos, tem um rostinho delicado, angelical e malicioso ao mesmo tempo, tende a ganhar adiposidade da cintura para baixo. Oposto dela, e muito bonita é uma jovem atriz daquelas bandas chamada Kate Beckinsale : toda delicada. No primeiro filme onde a conheci ( "Sense and Sensibility" do romance de Jane Austen *acaso ou não, revi-o...ontem ! ) achei-a belíssima estátua grega, mas depois disso vi um filme australiano no qual ela e uma coleguinha de escola matam ferozmente a mãe de uma delas e uma peculiar desproporção dos traços físicos me pegou para não abandonar mais. Este foi um terrível ensaio. Tipo do filme ótimo e maldito, ao mesmo tempo. Era australiano ou neozelandês, o Gallego deve saber. Vou tentar lembrar também. A chamada toda eram as duas pulando num vasto lago, de costas...
Algumas belezas da atualidade me parecem discretamente acromegálicas (  a atriz da "Beleza Roubada", Liv Tiller, e também tende à ganhar peso filha de um roqueiro, é um exemplo. Uma Thurman. E multidões de outras...) e a delicadeza dos traços de Gina Lollobrigida ou Elizabeth Taylor, ou mesmo La Kidman,  abriu espaço para mutações que se iniciaram com longos pescoços e grandes olhos ( como os da delicada e linda Audrey Hepburn ), vasto sorriso ( Sophia Loren e Claudia Cardinale ), longas pernas ( agitadas e sinuosas, como daquela lésbica, Annie Anne Heche, que assumiu-se Lesbos ? acho-a muito bonita e interessante.qualquer coisa, que trabalha no "Quarto Poder" ou fica perdida numa ilha durante acidente de avião, ou das modelos como Bündchen esta faz o gênero Holanda, o das compridonas).
Os concursos de beleza para tipos de mulheres, totalmente criadas pelo computador me deixam perplexa, mas indicam o rumo dos modismos com botox, silicones e plásticas.O que confronta a moda com algo ligado à sexualidade ! Não conheço nenhum homem com algum rasgo de normalidade que aprecie esses seios feito melancias, esse frenesi de Vaidade Galopante, essa gazelas esquálidas e do alto de esplendidamente horrendas olheiras forçar um andar enjeitado, a enfiar um pé cruzando a linha de caminhada do outro, num ridículo balé narcísico. Devemos ser mais incompetentes do que um inseto chamado de " paper wasp" no que se aplica aos padrões antiqüados que conferem a "nota dez em capacidade reprodutora" do mundo animal para seleção de parceiros.No doubt about it Esta vespa sinaliza a saúde genética com um traçado alargado em torno dos lábios e investigadores pintaram sinais maiores ( para controle, também com bocas menores) nas vespas inferiores e elas foram rejeitadas pelo grupo que conseguiu distinguir o falseamento!
Graças a Deus ainda temos a ala conservadora : mulheres como Maruschka Detmers, Valentina Cervi, Aitana Sánchez-Gijón, Pilar López de Ayala, Leonor Watling ( êpa : esta precisa tomar cuidado para não resvalar pra lá no time das fofonas : é a Alicia do Almô em "Hable con Ella" ), Héléne de Fougerolles, Paz Vega, Monica Bellucci, Giovanna Mezzogiorno...uau ! Perfeição de corpo é a Ludivine Sagnier, escultural, com uma pele incrível. Ela não é propriamente bonita, no senso clássico, parece uma pós-normalista safadinha, uma expressão que passa da Lilith do Guto à um indefinido misterioso interior. Maravilhosa. E tem o lóbulo superior do pavilhão auricular esquerdo danificado, atrofiado. Provavelmente por algum piercing ou brinco exagerado na adolescência.
A mudança do fenótipo criando uma discrepancia com o genótipo não deixa de ser algo desejável no mundo humano, porque abre espaço para outras qualidades que não sejam a transmissão das superioridades meramente físicas. Assim mesmo, o que estou descrevendo é uma mudança considerável nas proporções físicas que vem sendo endossada ou estimulada pelo grupo social que, em muitos aspectos, é uma forma de violencia com homens e mulheres. O que penso aqui : a idéia não é o resultado, a idéia é mudar em si ! O simples ato ! Leia a respeito a inserção que fiz ontem na lista "Viva a Diferença" falando da 'Alice' a partir de uma mediação minha sobre Baudrillard Comparem os "Tarzans" do Weissmuller com os novos tipos Schwarzneegger da atualidade em qualquer academia de ginástica...Ou os atletas olímpicos de trinta anos atrás e os de hoje, que começam a morrer como moscas quando se excedem numa competição. Baudrillard refere-se a isso como "um mundo que perdeu as maneiras".

E hoje me animei a escrever porque pretendia falar de outra coisa...Acertou ao errar ! Na revista Scientific American há uma reportagem sobre o nivel moderno de interrupção do fluxo de atividade pelos celulares, pagers, computadores e avisos nos carros ou elevadores e uma das frases destacadas foi: " It´s ridiculous that my own computer can´t figure out whether I´m in front of it, but a public toilet can".
O cara está indignado porque o computador não o reconhece como o cachorro sabe quem é Gertrud Stein, e as latrinas automáticas dão descarga assim que a pessoa levanta a bunda do assento...Fiquei pensando sobre o que o sujeito chama de " me reconhece", afinal quem pensa como ele deve ter mesmo uma cara de bunda, né? Crise de identidade, natural em qualquer americano que de repente acorda e precisa reciclar toda uma codificação eu/eu mesmo/social, aquelas instãncias que discutimos há alguns meses, falando em Topologia e sua energética. Toilettes por toilettes, jamais esqueço do que ocorreu no MOMA, em NY, na exposição Picasso. Depois de rir de duas senhoras estarrecidas diante uma sala de gravuras de sacanagem, à saída, assisti a discussão de um furibundo espectador que desejava fazer pipi. É que os toilettes ficavam no setor da exposição, e ele já havia seguido a correntinha terminal. O homem começou a impacientar-se e irritar-se de forma perplexa, e bradava "Jesus Christ ! I swear I'm not going to see the exposition again !!! I JUST WANT TO MAKE PI !!!"

Definitivamente, não sou uma entendida, sem queixas de não ser entendida. 

Apesar da crítica perita do Gallego, confesso que adoro os filmes do Saura, se é que os de que me lembro são dele: Mamãe faz Cem Anos, Carmen...

A Geraldine Chaplin me incomoda por causa de um olhar duro de psicotica. Alguém me disse um dia que ela era esquizofrenica, mas acho difícil acreditar, se bem que seu olhar tem um negrume despersonalizado que, apesar de combinar muito com Cria Cuervos, Elisa Minha Vida et al., me aperta o coração com uma angústia que não gosto de sentir quando vou ao cinema.

Já deu pra ver que não sou muito ligada nos autores americanos como  Eugene O´Neill, Henry e Arthur Miller e até grande parte do Poe.  Abro excessão ao Steinbeck ( do "Mice and Men" e "Grapes of Wrath" ) &  Henry James, entre os mais conhecidos. Parei no tempo da Emily Dickinson.  Se não fosse a informação precisa do Gallego e do Florião, eu ia morrer sem perceber isso.

Desculpem os mea culpas e confissões. Prometo que esta é a última e que não vou mentir nunca mais, só desta vez ( piadinha do Veríssimo)

Cara amiga, sua energia pesquisante é fantástica. Adorei as aulas sobre os dois Miller. Ambos abusados, ambos contundentes, ambos co-autores (com outros, claro) pela demolição final da Era Vitoriana. Eu não os aprecio, mas admiro sua coragem.

Ao mesmo tempo, temos outro Miller, o Glenn, com sua doçura e élan que sempre me encantaram. O que os Miller escritores têm de lúgubre e tenebroso (percebendo com lucidez violenta a podridão humana) o Miller compositor e músico tem de encantador - consegue infundir alegria e alto astral no mais macambúsio dos deprimidos. Agora me ocorreu uma "teoria da conspiração": Os nazistas derrubaram o avião onde ele estava porque perceberam que, embalados pela música que ele fazia, os americanos não iriam perder a guerra nunca. Felizmente, demoraram demais.

Beijos.

Davy.

Mas é claro que adoro "A Insustentável Leveza do Ser", e analisando toda a carreira do Kaufman, apesar de eu gostar bastante dele, parece que a grande manus ali foi a do Carrière, afora a sorte de contar com um brinco de elenco.
"Os Eleitos" era longo mas interessante, e gosto mais de "Quills" do que o Gallego. Creio que tenho mais stomach para escatologia do que meu amigo.

A cerveja Miller nunca provei. Presta ? Gosto mais de choo do que das enlatadas, como também mais das engarrafadas.
De Henry Miller já falei, e recentemente cometi erro mil vezes pior do que o da Jansy, ao citá-lo no lugar de...Henry James ( oh ! Deus...o James saiu de sua cova, e puxou meu pé de madrugada. Apesar de ter murmurado docemente seu protesto : ele sabe o quanto o amo )

Caro Davy : também amo Glenn Miller, a harmonia de sua orquestra e a Leveza Sustentável de seus violinos. Mas ele e seus divinos foram para o além derrubados pelo chamado 'fogo amigo' : o típico misfit trágico que guerras fazem acontecer. "Moonlight Serenade", "In the Mood", "American Patrol", "A String of Pearls"...Você ia vibrar com "Taking Sides", o filme do Istvàn Szabò sobre o inquérito Fürtwangler na Berlim pós-guerra. Além do tour-de-force esplêndido montado pelo cracão húngaro, os breakings acontecem em salão de dança com essa Música na linha Miller. Sem serem gratuitos : contemplam nossa capacidade de 'mediar' o drama, a dinâmica à qual o Gallego vez por outra refere com mestria, a alquimia do Cinema.

Apliquei a citação do Baudrillard, naquele caso, à Alice de "Closer". Mas acho que ela estende-se à todo o tapete social do pós. Naomi Campbell desfilou na Portela em cima de um carro alegórico convencional, com uma fantasia ainda mais convencional do que seu carro, e declarou ter sido esta "a melhor roupa que já vestiu na vida". Pode ?

Arthur Miller foi muitíssimo bem "biografado" na lista; não há muito o que acrescentar.

Apenas gostaria de deixar minha impressão sobre o (atrasado) realismo americano. Não sou fã de carteirinha. Me aparenta um novo com gosto de velho. A Morte do Caixeiro Viajante sem dúvida é para mim uma obra-prima, se bem que nunca a vi encenada. Obra-prima é um conceito que comporta gradações, e não significa "universalidade", coisa que sinto quando leio Shakespeare, ou vejo um gesto Chaplin ou um ouço um compasso de Mozart. Ou mesmo um drible de Garrincha (why not?).

Miller é um artista sociológico, mas que teve enorme importância no esquemão americano. Se até Micheal Moore tem sido cultuado com dois filmecos-documentários.........

Foi uma arte depressiva do pós-guerra, berrante, berrada, histérica, mas que deixa no ar um cheiro de bosta na festa de arromba dos anos dourados.

Grande abraço

Jansy escreveu: Apesar da crítica perita do Gallego, confesso que adoro os filmes do Saura, se é que os de que me lembro são dele: Mamãe faz Cem Anos, Carmen...

Vamos reler o que eu escrevi, de fato meio atabalhoadamente e com uma digressão (fuga de idéias?) extemporânea: ...Geraldine, caveirinha talentosa em filmes do (ex-marido) Saura e do Altman, diretor maior que ainda nos deve um GRANDE filme.
A frase crítica era para o Altman. com quem a Geraldine já filmou também várias vezes!!! Jansy esqueceu que eu escrevi um texto inédito sobre Saura, o Esperpento espanhol e Elisa- vida Minha, inédito, mas que ela leu e elogiou muito.

Altman, Robert, diretor de M*A*S*H*, Nashville e The Player (O Jogador, nada a ver com roleta, mas com as idiossincrasias e negociatas das e nas produ$õe$ hollywoodianas) é que me fica na idéia como um diretor talentosíssimo que ainda não me deu "A" obra-prima que dele eu esperaria.
Geralmente seu filme mais elogiado é "Nashville" sobre um festival de música country. Não me encantou.
No mesmo estilo (uma situação com dezenas de personagens se cruzando em histórias meio curtas e sem necessariamente "fecharem") prefiro "Cerimônia de Casamento", quase-quase a obra-maior de um grande cineasta (que ele é).
Ao lado deste "A Wedding" que eu adoro caem mais no meu coração "Voar é com os Pássaros", por exemplo: meio surrealista e fábula demais, talvez. Na fórmula (não estou usando o termo pejorativamente) uma situação & várias historinhas, o mais recente "Assasinato em Gosford Park" é outro excelente filme. Há os que preferem "Short Cuts-Cenas da Vida" que também é digno do maior respeito.
Outros menos conhecidos também me encantam: o esquisitão "Tres Mulheres", a versão da peça do Sam Shepard "Fool for Love" que nem passou nos cinamas no Brasil, só saiu em video, "Come back to the Five, Jimmy Dean, Jimmy Dean" - a mesma coisa, peça de teatro filmada que só saiu em video no Brasil.

Me irrita ele fazer suceder a filmes ótimos alguns dos piores filmes que já vi: "Uma Mulher Diferente", filme antigão com a Sandy Dennis explicitando um preconceituoso binômio lésbica&assassina; ou o pretencioso sobre esquizofrenia "Imagens" que deu prêmio de melhor atriz em Cannes para a Susannah York, a histérica do "Freud" do John Huston; o confuso "Quinteto" com desperdício de elenco que ia do espanhol Fernando Rey à sueca de Bergman, Bibi Andersson capitaneados pelo Paul Newman; o péssimo "Além da Terapia" - e não acho ruim por falar mal de psicanalistas, mas por falar mal do que pretendia e podia falar, e onde até a Glenda Jackson estava trabalhando mal.

Às vezes tenho a impressão que as pessoas se sentem obrigadas a gostar de Altman fracotes como "Prét-à-Porter" (mesmo estilo já citado e onde geralmente ele se dá bem de uma situação & várias historinhas, mas bem menos feliz neste filme) ou a comedinha simpática e pouco mais do que isso "A Fortuna de Cookie";
e às vezes menosprezam outros de resultado bem razoável ("Kansas City" e o "Dr.T e as mulheres"). Sei que Jansy gosta do "Popeye" que só ela gosta, ao que eu saiba, e que foi um fracasso de tentar fazer Altman funcionar em esquemas hollywoodianos. Eu achei chatinho, confesso. Tinha o grande papel da então magrela Shelley Duvall como a própria Olivia Palito, ela que era marca registrada do Altman em filmes mais antigos, bons filmes "menores", menos ambiciosos, corretos, bons de ver mas que se esquece. Outra tentativa de produção de alto orçamento foi o "Gingerbread Man" que saiu só em dvd direto nas bancas de jornais e era pífio.

Como eu disse do Orson Welles talvez a grandeza de Altman esteja nesse atirar em todas as direções, fazer de tudo, filmar o que dá e o que não dá. Paga-se um preço, mas acerta-se também. E talvez ele não tenha pretensão de fazer um GRANDE filme. Importa mais por sua obra irregular de altos e baixos, mas acho um exagêro considerarem-no um gênio como, ao apagar adas luzes está sendo considerado em Hollywood.

Já o Carlos Saura não é considerado um grande cineasta, as far as I know. Na Espanha almodovariana o chaman de DinoSaura, considerando que ele "já era", ou é pré-diluviano nos seus ataques ao franquismo que já acabou (já mesmo?).
Para mim, Saura me deu um dos meus "DEZ MAIS" que é "Elisa, Vida Minha", uma espécie de filme de Bergman que não é do Bergman, e ainda por cima  trocando a Suécia pela Espanha.
Nem tão recentemente ele me decepcionou em "Dispara!" e em "Taxi"; e seu útlimo filme de dança ("Salomé") pareceia um fórmula (aqui, pejorativamente) menos bem-sucedida do que os fantásticos "Amor Brujo", "Bodas de Sangue" e "Carmen" da parceria com o recém-falecido António Gades e grande dançarina Cristina Hoyos, além da belíssima Laura del Sol (onde foi parar essa beleza?).

Os filmes de Saura com sua então musa e esposa Geraldine Chaplin que eu pude ver eram muito bons: o mais querido de todos, geralmente é "Cria Cuervos", e outros como "Ana e os Lobos", "Mamãe tem 100 anos" e "Olhos Vendados"  foram apreciados ainda que nem sempre com entusiasmo.
O recurso de mesclar realidade & ficção/fantasias (como em "Carmen", Elisa", "Cuervos", Mamãe de 100 anos", "Olhos Vendados") e passado & presente como em "Prima Angelica" (onde o ator adulto aparecia na infância com a aparência atual de adulto sendo tratado como criança dava um clima e tanto e era original na épóca) foi rejeitado em "Tango" que - digan lo que digan - é um dos mais belos filmes já feitos. A parceria com o grande pintor (mais do que fotógrafo) Vittorio Sttoraro - fotógrafo favorito de Bertolucci, dentre outros - deu o documentário "Flamenco" com painés de fundo que mudavam de cor como cenário único, simples, funcional e lindo, recurso que foi aprimorado em "Tango" e especialmente em "Goya" que a falecida "Fayga Ostrower desancou quando exibi lá na Sociedade, o que me pareceu um equívoco de quem não aceita a transposição de uma arte para a outra com tudo o que se perde e o que se recria.
Mas li o roteiro de Sura e do grande Jean-Claude Carriére de um fracasso que nem passou no Brasil, chamado "Buñuel y la Mesa del Rey Salomón" e fiquei perplexô: parece ruim mesmo!!!
Outra parceria já antiga de Saura com Carrière foi super-mal recebida e eu gostei muito: "Antonieta" com Hannah Shygulla e Isabelle Adjani que só se encontravam na cena final, dentro da Notre Dame onde a Antonieta (Isabelle) vai se suicidar (na verdade é uma personagem real do passado, uma peruana que se matou em Paris e que a jornalista na atualidade, Schygulla está presuisando.

Como eu queria demonstrar, adoro o Saura apesar de suas falhas e não chego a adorar o Altman, mesmo com seus tantos acertos. Idiossincrasias... Mas concordo plenamente com Jansy que a magreza esquelética da Geraldine incomoda, seja pelo olhar fundo de (não deve ser) esquizofrênica, seja pelo desamparo que transmite e que parece não se deixar acolher, tão diferente da receptividade menos angulosa da outra magrinha famosa, my fair Audrey.

Gallego, entendi mal sua crítica que pensei ter sido dirigida ao Saura. É que gosto muitíssimo dele, embora não fique tão ligada em quem dirigiu qual filme e dê as maiores mancadas. Muito raramente lembro quem foi o diretor de filmes que apreciei e estou tendo aulas grátis e deliciosas graças a nossa lista.
Me esqueço de muita coisa, por exemplo, dos artigos que li e elogiei do Gallego, mas como  também esqueço dos que eu mesma escrevi, então... dá pra desculpar?
Gallego até lembra que gostei do Popeye! Pois é verdade, havia um não sei quê de não sei como de alegria pura e brilhante que me deixou rindo sozinha... Habitualmente detesto os desenhos do Popeye que passam na televisão e o over-acting do Robin Williams, mas ali achei tudo perfeito. O colorido radioso também surge quando faz sol em Gosford Park.

Piadas sobre " tô fodido" podem ser ótimas. Lembram aquelas sádicas da época em que o presidente Costa e Silva estava morrendo e entendiam que ele pedia que lhe dessem o Topo Gigio quando, por causa do derrame, ele apenas constatava que tava fodido?  A mais filosófica é a da mãozinha mágica. Um cara ia entrar num avião e uma mão transparente fez sinal para ele não viajar e ele escapou do acidente no qual todos os passageiros morreram. Em vários momentos da sua vida a mesma mãozinha aparecia para encorajá-lo ou impedi-lo de alguma coisa e ele ficou inteiramente confiante neste novo guia que havia surgido. Certa vez, descendo a encosta de uma montanha a mais de cem por hora, viu a mãozinha acenar que tudo ia bem e foi ficando cada vez mais animado até que, antes de uma curva perigosa, a mãozinha fez o sinal de " você tá fodido" e acabou-se a história....

Guto, já vi que você não gosta das festas de arromba dos anos dourados...O que achou do "The Great Gatsby"?  Há um filme que gostaria de ver comentado, sobre um cozinheiro de um conde frances ( coube o papel ao Gerard Dépardieu ) que se esmerou para acolher o rei da França que ia visitar o conde a tal ponto que o rei desejou levá-lo para a corte. Parece que a história era verdadeira. Aquilo ali é que era festa, com direito a todos os joguinhos de poder e requintados brindes de açucar.  Punha até a Disneylandia no chinelo, porque ali predomina a grandiosa festa - embora sem álcool, sem sexo, sem... sem ...
Meu neto Rafael, que festejou os cinco anos por lá, deu uma resposta bastante coerente quando lhe perguntaram sobre o que ele achou daquele "mundo da fantasia". Disse: " Mas em Disney não havia fantasia, era tudo de verdade como os meus brinquedos, só  que eles lá eram maiores".

* Guto
Eu pensei que era o melhor mediador do mundo, mas fiquei no chinelo comparado ao Guto.Quando o homem bate o martelo, com suas estupendas metáforas...
O cheirinho de bosta nos anos dourados foi ignorado durante cerca de 18 anos, e...ali a Dona Lógica ainda prevalecia : deu no que deu, com 1968, os hippies, os gurus e ativismos, & outras maravilhas nos jardins suspensos.

* Gallego
Grato pela compilação em Altman e Saura.
Também prefiro Saura, de longe. Também considero-o magnífico, e adoro no mínimo "Elisa", "Ana", "Mamãe", "Cria", "Tango" e o menos conhecido e badalado "Dulces Horas", arrojo difícil mesclando recordações íntimas, repressão 'dentro&fora' do personagem, linguagem artística. Aqui Saura tenta a mistura de tudo num filme só, e...acerta um bocado !
Nos Altman temos a mesma opinião. Sinto que gosto de "Brewster McCloud" ( "Voar é com os Pássaros" ) mais do que ele. Adoro "A Wedding", acho primoroso !
Shelley Duvall fazendo Olivia Palito é a adequação da adequação. Para quem não acredita em premonições, seria o exemplo perfeito a contradizê-lo : o criador da personagem só pode ter se inspirado na Shelley, e isto décadas antes dela nascer...( a caminho : haja feiúra, embora boa atriz. E o Kubrick ainda toma-a para "The Shining", naquele huis clos onde contribui com o peteleco que faltava para o Big Jack endoidar de vez )
"Nashville" é uma titica, e o prenúncio do Festival de Porcarias Musicais e discutível pluralidade no medíocre que nos assolaria décadas a fio, ainda sem indício de perda de fôlego. Com uns 45 minutos de filme olhei para a Ana, na galeria do Art Copa, e perguntei se ela queira ir jantar.
Há diretores, como Altman, que parecem estabelecer para si o desafio de passear por vários gêneros. Volker Schlöndorff é outro assim. Erram bastante, mas também acertam, e...devem divertir-se um bocado, enfim : imagino-os crispados com o 'brinquedo novo' em mãos, com algum roteiro ou idéia que parece intransponível.

* Jansy
Vou rever "The Great Gatsby" com capricho : num dia tranqüilo, caipirinha na mão em copo boca larga, com mexedor. Som nas caixas, claro.
Adorei a ambigüidade da mão amiga, o eterno "Deus dá com uma mão e tira com a outra", que pronuncio sempre que estou satisfeito no setor $$$ e a seguir tomo uma porretada no bolso.
O filme que citas é "Vatel - Um Banquete Para o Rei", do Rolland Joffé, outro híbrido.A festa ali é sobretudo Estética, né ? Circense...falta descontração, sexo ( não explícito mas antes ) na malícia. Joffé é muito Hollywood, muito condescendente. Parecia poder ir bem com "The Killing Fields" e "A Missão", mas afundou em "Fat Man&Little Boy", sobre Enola Gay; "City of Joy", Índia-melô-apocalypse-capengol; "The Scarlet Letter", frouxo; melhorou um pouquinho no cínico e amoral "Goodbye, Lover", parecendo nos contagiar, ao exagerar tanto nessa marcação, com uma amargura irritada transformada em mau caratismo. Até o dito "Vatel". Sem sexo e sem...

Parece que minha ligação entre  "Vatel" e "Disney" faz mais sentido do que eu imaginei.  Havia um unico local proibido no reino para crianças do Mickey  e ficava na Downtown-Disney, onde fica o Cirque du Soleil, a maravilha das maravilhas que prescinde de sexo e pipoca porque então seria como ir ao "Jeux de Paumes" para namorar.  
O local orgiástico chama-se " Pleasure Island", provavelmente em referencia ao mundo de perdição do Pinóquio e não sei como funciona. 
Mas...atenção. Em Disney tem sexo e tem substancias intoxicantes sim, na versão dos novos puritanos de Hollywood ( os puritanos originais, em extinção, são respeitáveis ).
Refiro-me ao açucar no lugar do vinho, aos sanduíches com batata frita em lugar de cerveja e aos prazeres orais indiscriminadamente obscenos. Precisava ver as "coxinhas" de peru, imitando o javali do Obelix ou alguma caça de dinossauro que famílias obesas carregavam, vestidas em tons delicados de rosa-bebê e azul celeste e desfiando aos bocados quase a grunhir.
Por sorte nesta minha visita predominavam as famílias brasileiras e a experiência foi menos traumática, porque as multidões eram de cariocas e paulistas tranqüilos. Não fui a nenhum local em Miami ou Orlando que não tivesse encontrado com brasileiros e em vários locais os avisos são dados em ingles, espanhol e português! 
Ia até esquecendo de comentar. Disney, apesar de tudo, me reconciliou com a América.  Não é um local de lazer para as classes mais altas ( como a dos brasileiros que estavam por lá ), mas para classe-média baixa ( apesar do preço salgado na entrada ). Ali se educa, se socializa, se moderniza a plebe, que também aprende a agir como multidão obediente e sorridente. Deve ser uma espécie de "ópio do povo" dos mais eficazes. A ideologia seria: " Comam até ficar estúpidos, mas em silencio, sigam sempre as instruções e sintam-se muito muito felizes". Então ninguém empurra para pegar o melhor lugar porque os óculos 3D garantem a igualdade.

Não detesto a América. Acho que inconscientemente sou americana, tipo "non-conformist" ou, talvez "outcast".  Pelo menos fui educada pelos mais dedicados protestantes metodistas do Rio ( colégio Bennett anos 50-60 ) e meus protestos sintomáticos eram contra as autoridades daquele sistema, e não dos outros!
Quando a gente pára de pensar por meio de categorias genéricas do "bem e mal" católicos ( palavra que quer dizer "universal"... ), percebe que pega suas adesões e rejeições a partir de algum código nacional ou grupal específico, muitas vezes involuntária e inocentemente. 
Diga-me contra quem V.se rebela e direi quem V.é ? 

Comprei um livro com os melhores "ensaios" americanos do século ( passado ), copilados pela Joyce Carol  Oates e fiquei tão aborrecida com o que li que larguei no avião para evitar carregar peso demais.  Haviam selecionado Nabokov, que seria portanto um "americano" que aprecio, mas seu "ensaio" era familiar. O resto... É que o critério de inclusão dos editores para seus "americanos do século" se norteava pelos padrões do políticamente correto e, francamente, por mais que me solidarize com a criação das rampas e estacionamentos para idosos e deficientes, ou me revolte contra os racismos, sexismos ou chauvinismos, detesto mergulhar numa amostragem de leitura tendenciosa!
Fui em várias livrarias, principalmente a Barnes&Noble e não achei nada do que procurava. Pedia ajuda ao serviço de informações e ouvia dos atendentes: " você devia ter encomendado pela internet. Pela Amazon, por exemplo". 
Fui em megastores procurando dois CDs que o Gallego encomendou ( da Rita Streich e uma coletanea de um maestro que esqueci qual mas,  Gallego... olha, eu copiei seu pedido - inclusive com a capa do CD - e carreguei o papel na bolsa todos os dias! ) e me disseram a mesma coisa: " Devia ter pedido pela internet".  
Não é assustador isso também?

Jansy,

Sua capacidade descritiva torna sua viagem e os tipos encontrados absolutamente visíveis para nós.Como diria Chico Buarque, "videoclipe de cego".

Quanto a Arthur Miller, eu nada tenho contra festas, festins, banquetes, tertúlias etc, muito menos contra os anos dourados. Aliás, como diria um amigo, o ruim da suruba é não ser convidado. Ter que ouvir deitado na cama, com hora para acordar, o tilintar dos copos, a música, os gemidos, urros e sussurros da casa do vizinho. Dizem que o bom festeiro, quando se muda, já faz alianças com a vizinhança, tornando-a cúmplice.

Mas que o crescimento precoce e abrupto dos EUA deixa uma certa fedentina (eta palavrinha feia!) no ar, isso deixa. Pós-guerra, guerra-fria, macarthismo, guerras no Camboja, Vietnam, conflitos raciais, KKK etc. É como dar maioridade a uma criança de 10 anos. Foi para isso que Miller alertou. Ele e outros artistas, ainda que a esmagadora maioria de alcoólatras, drogados e suicidas. Esse é o perfil da "resistência americana" (não creio que seja o caso de Miller), tão doente quanto o sistema, mais pária que os estrangeiros. Talvez mais Brancaleone que Brancaleone. Eis minha admiração por Arthur Miller, com seus bons e maus momentos.

Amplexus, nexus, sexus. (aí é outro Miller, que não a cerveja)

Guto, que bom que você sentiu vivacidade na minha descrição da ilha dos pinoquios.  Ainda estou precisando elaborar minha experiência porque nunca  viajo bem. Sua acolhida foi gostosa.

Fico intrigada com sua proposta, bem razoável, da  imaturidade de um povo ou sociedade ( como a americana ) ante estímulos precoces ou  desafios dos mundos mais "avançados". É que nunca vi um povo maduro, entende?

As culturas vão da barbárie à decadência, algumas vezes tendo sorte de acolher uma fase civilizada de permeio,  como o descreveu um historiador ou filósofo que não sei mais qual foi.  O Rio de Janeiro, por exemplo já foi civilizado, o que é uma sorte incrível para quem encontra os testemunhos daquela época que não precisam de um tsunami para serem achados ainda hoje ...

Acho que a frase (barbárie à decadência) é do antropólogo Claude Levy-Strauss.

Agora à noite estava ouvindo a Diana fazer sua oraçãozinha diária: "... proteja todas as pessoas da Terra e também do Rio de Janeiro". O Rio não existe ? Engraçada coincidência.

As descrições de Disney da Jansy, mais a participação do neto Rafa mereceram divulgação por aqui, tal a perspicácia de captar detalhes (e nem tão detalhes assim) e descrever com elegância e espírito o que os olhos dela viram e como viram. É digno de crônica do melhor Rubem Braga.
Voltando ao cinema (de onde eu acho que ando não querendo sair: para que?), os filmes do Oscar estão complicados este ano: uma personalidade bizarra como Howard Huges merecendo 170 minutos (podia ter menos) do Scorsese!!! Clint Eastwood enganando todo mundo como se estivesse fazendo um filme de boxe para fazer um dramalhão com tese do tipo "como queríamos demonstrar". Esses dois são os melhores filmes para os eleitores do Oscar?!
Nada contra dramalhões: há pouco asssiti um para comentar no JB que era um verdadeiro roteiro de dramalhão mexicano anos 1940, só que na ex-URSS de hoje e na Suécia de sempre, o "Para Sempre Lylia" que era arrasador sem ser apelativo. O filme do Eastwood exibe o que eu chamo de "cordéis dos marionetes": a gente vê os elementos do roteiro sendo empilhados um a um para tese a ser demonstrada. Não estou discutindo a tese, mas a forma de defendê-la: é ruim! Embora o filme seja hábil no envolvimento da platéia. Muitíssmo hábil, com desempenhos ótimos. Mas por que cargas d'água a "vilã" é da... Alemanha Oriental??? Está denominação não acabou com a queda do Muro??? É um detalhe supérfluo, mas com os diabos, porque esta escolha num detalhe que seria sem importância??? E tome lágrimas na platéia desprevinida: a vida da "moça de ouro" acumula todas as desgraças possíveis e imaginárias, quase como a Lylia do outro filme. Mas a narrativa deste do Eastwood "entrega" sua intenção de envolver para demonstrar. Acaba me parecendo escroto (desculpem o termo, mas foi como senti). Outro piegas que me pareceu apelativo no melodrama e me decepcionou foi "Em Busca da Terra do Nunca", indicado a sete Oscars!?!?!.
Se o Howard Huges era ou foi um escroto, eu não sei, mas incomoda um pouco o filme colocá-lo quase como um paladino contra políticos corruptos (já quase MacCarthystas) que patrocinavam trustes e monopólios. Estranha escolha de personagem histórico e real pelo Scorsese. Fora isto (e o fato de que os 50 minutos finais poderiam ser reduzidos a 25 com vantagens, apesar da excelente participação do Alan Alda estar neste terço final do filme), o filme é brilhante com cenas antológicas, clima fantástico e desempenhos adequadíssimos, do Leo di Caprio à Cate Blanchett. Outra coisa: o filme mantém o nome de pessoas conhecidas do mundo do cinema como Kate Hepburn, Ava Gradner, Errol Flynn, Louis B. Mayer, etc. Nem sempre tudo é elogioso para essa turma. Não sei se o político real tem seu nome mantido nem o nome do big boss da PanAmerica.
A doença psíquica do Huges (mais do que uma neurose obsessiva com nosofobia, havendo momentos psicóticos com paranóia franca) está exemplar, ao que me parece. Mesmo que digam que o caso dele era mais devido à sífilis terciária, o que faz sentido também como agravante de traços de personalidade. Mas a explicação psicológica dada em uma breve cena inicial que se repete no final é de Freud de botequim, lamentávelmente. De qualquer forma, mesmo se for para ver e não gostar tanto, indico "O Aviador". E mesmo que seja para ver e gostar, eu não recomendo "A Garota de Ouro". Não é um filme leal com a platéia.
Prefiram "Sideways" que não é nada de mais mas por isso mesmo é bem legal.
E "Closer", meu Deus! "Closer"´tem mais neurônios e quanta de afeto do que qualquer outro desses filmes!!! E fora do Oscar, os já recomendados por Marcos "Desde que Otar partiu" (outro melodrama sem pieguice e com classe, belíssimo) e "Confidências Muito íntimas", muitíssimo interessante.
Abraços cinematográficos!

Marcos,

Só queria esclarecer que minha alusão ao Rio foi em resposta à Jansy, pegando o gancho numa frase inocente dita pela minha filha de 5 anos.

Adoro o Rio, minha família veio de lá, minha esposa veio de lá e, como diria o "filósofo" Maguila (pugilista), o Rio é meu estado emocional. Lá tem ET's sim, mas estão sentados no Palácio da Guanabara. O resto é evolução de várias coisas, boas e más, na completa ausência do Estado.

Dixxxculpa se me exxxpressei mal.

Sou dos promeiros a meter os dedão nas feridas daqui, e não estou empunhando nenhuma bandeira a favor de nós, cariocas. Apenas queria registrar nosso confinamento, nosso azar, enfim, de termos sido eleitos a capital do crime no país. O pessoal de São Paulo fala como se lá fosse algum paraíso, como se a violência estivesse apenas em ghetos.Os criminosos lá talvez sejam apenas mais discretos, matam e roubam com mais elegância. Seqüestros relâmpagos - eles são campeões na modalidade - e assalto a condomínios por quadrilhas vestindo Giorgio Armani, com equipamentos eletroeletrônicos de última geração.

Davy, gostei do diagnóstico 'quase sádico'. Mas não chega a instituir a 'meia-gravidez', chega ?

Jansyta : só quem já resolveu de todo a questão das relações amorosas e do amor em si foram os sábios ingleses : homens ou mulheres tomam um pifão num pub ou numa reunião festiva, e zapt ! vapt ! vupt ! uma boa cantoria a seguir, naqueles clubes BolinhaXLuluzinha, e tudo resolvido.

Quem colocou lenha na fogueira fui eu, falando da decadência do Rio.
Sei que os seqüestros-relampago e assassinatos existem por toda parte, mas há sempre alguma margem pra polícia-e-ladrão. 
No Rio isto não se consegue distingui-los, como ainda  ninguém sabe quem são os inimigos reais ( os usuários da droga são tão criminosos e responsáveis quanto os traficantes e os encontramos em todos os escalões das várias cortes reais  ). Fora as encenações da Globo, ora a favor, ora contra o Rio.
No entanto, concordo com o Florião ( acho que faço algum tipo de denegação, mas ando no Rio tranquila e prazerosamente toda vez que visito a cidade cada vez mais linda - apesar das obras comendo as encostas e acostamentos, mais o transito barulhento ). Rio ainda é um lugar onde é excepcionalmente gostoso se sentir vivo. Um ventinho, um por de sol, um encontro amigo num restaurante e não há festa igual. Mas que a corrupção ali faz mais estrago, isto faz...

...o tema que pretendia discutir sobre narcisismo com relação ao artigo de janeiro deste ano, da Scientific American, intitulado: " Exploding the Self-Esteem Myth".

Os autores são Roy F.Baumeister, Jennifer D. Campbell, Joachim I. Krueger e Kathleen D. Vohs. e parece que, mesmosem ter lido muita coisa até o momento , não concordo com a maneira de organizarem e fundamentarem sua exploração.

O subtitulo reza: " Incrementando o sentimento de auto-estima das pessoas tornou-se uma preocupação nacional. Contudo, de modo surpreendente, as pesquisas mostram que tais esforços tem pouca eficácia para encorajarem crescimento acadêmico ou na prevenção das condutas indesejáveis.  Alguns estudos até mesmo sugerem que incrementar artificialmente a auto-estima pode reduzir a performance escolar subsequente..."

Num trabalho que escrevi com o Gallego ( e que não pode ainda constar no Aetern.us porque tem que ser inédito ) propus que a auto-estima, em certos grupos de jovens que matam por prazer e sem motivo, não provém da apreciação dos pares ou de figuras parentais arcaicas, mas é uma expressão de um "narcisismo distópico".  Estava querendo encontrar animo para prosseguir investigando e, trazer para a lista a reportagem desta "revista de ciência americana" ( ou seria uma "revista americana de ciência" ? ), seria um caminho de encontrar a colaboração de vocês todos.  A primeira parte, que lidava com a Ética, se enriqueceu com a colaboração de todos ( principalmente do Davy!) e deve sair em breve na revista "Trieb" da SBPRJ. 

Reconheço que estou namorando uma  "sóciopsicanálise" a partir de dados predominantemente "populares". É aí que vc.entram para me dar um upgrade! 

Agora estou ensinando fração para os netos ( que gracinha, Florião, você me achar parecida com os netos e ainda por cima, achar eles bonitinhos...Chorei um pouco e todos vieram me confortar e incrementar minha auto-estima....Valeu )
Espero ler a tal reportagem ainda hoje para ver se traduzo inteira aqui ou só comento com quem não tiver lido também ( tem na internet, www.sciam.com ).

Gallego, sei que você está numa fase ligada em cinema. Dá para misturar os campos, não? Na verdade, entendi o argumento do Florião contra o Leonardi diCaprio com sua cara de bebê imberbe. Gostei dele no "Agarra-me se puderes", mas estava melhor no papel de Rimbaud. E, depois disso, cansei da sua cara e hesitava se veria o Scorcese...

Helena, resolvi assistir o Aviador com o DiCaprio seguindo sua recomendação há algumas mails atrás. Agora que você a reafirmou, estou mais animada ainda. A última imagem que tinha dele era a da "Caras" onde ele aparecia branquelo e triste ao lado de um índio.

Como não consegui nenhum dos CDs que o Gallego encomendou dos EEUU comprei um brinde de consolação, tipo brinquedo do Mclanche Feliz, e que achei divertido ( era surpresa, mas ele agora já deve ter recebido o pacote sedex...): traz os trechos selecionados das músicas clássicas que fizeram parte dos filmes mais famosos ( por exemplo, tocariam o Haendel do "Barry Lindon", o Bartok da "Lolita"...  algo nesta linha porque não examinei nenhum dos títulos na capa do CD por absoluta falta de tempo para tal).

Xi, Gallego, descobri que você não gosta da "dimensão histérica" no cinema e na arte!  Temos em comum um vício antigo ( no meu caso provinha dos puritanos e não era um "vício dos antigos" ) o amor pelas "essencias", uma crença indaque involuntária na "Verdade" ...Aprendi ao longo dos desenganos e a duras penas a curtir o jogo das máscaras e o prazer pelo espetáculo enquanto "show", coisa que se mostra e se esgota no processo. Algo que não espero do cinema. Donde... voltamos à vaca fria nem que tussa.  

Não contei na lista, mas o outro CD McLanche Feliz que escolhi pro Gallego era Cole Porter. Não sabia que ele era "intelectual e cosmopolita" e só espero que não seja um "falso self musical" aos ouvidos do Gallego!

Escrevo estas mal traçadas linhas neste instante apenas por causa do Shakespeare do qual Galleguito falou há pouco.
Hoje li um comentário de um erudito ( que deve saber das coisas ) que Shakespeare desprezava o tempo linear dos franceses e os misturava, sendo que o exemplo provinha de MacBeth pois, segundo informa ele, esta tragédia acontece simultaneamente na Londres  no início do século dezesseis e na Escócia do século XI.  E eu crente que esta jogada temporoespacial houvesse sido inaugurada pela Virginia Woolf escrevendo o "Orlando"  em conluio com o Cortazar pulando amarelinha ( há um conto dele, magnífico, além do delicioso Blow Up, sobre um grupo de cantores de madrigal que cantavam Gesualdo e inadvertidamente deixavam suas vidas seguir a letra da cantiga somada à vida do compositor. Acho que Saura, na "Carmen", fez ocorrer algo semelhante? )

Andei relendo mails que perdi com a viagem e outras que li depressa demais. Ainda não estou completamente em dia, mas ...

Guto, descobri que Robert Browning escreveu sobre Lilith.  Nunca li nada dele. Lembro-me do analista Bion contar uma história sobre um dos seus longos poemas cuja escrita era tão complicada, tão complicada que só havia dois que a entendiam: o próprio Browning e Deus. 
A piadinha continua, mas esqueci do final. De qualquer modo, suponho que esta Lilith do Browning deve ser da pesada!
A referencia veio a partir de uma personagem tida como sendo "lilithiana" no Nabokov ( "Ada", a ser em breve publicada em português... ) que satirizava um tal poeta Mr. R. Brown numa citação indireta e atravessada.  

Helena,  no sumário que fica ao lado do local onde escrevemos as mensagens da lista, que remete ao site Aeternus há um local chamado Artigos, com itens "arquivo de artigos" e "autores & artigos" que, aplicando-lhes um "search" lhe darão acesso ao que já temos do Gallego e, provavelmente, ao artigo que ele preparou há uns anos sobre o filme Jornada da Alma ou Freud e Sartre.  Acho boa sua sugestão de retomarmos o que ele já comentou sobre o tema.

Gallego, que tal facilitar para nós e abrir uma lista nova e ali colar diretamente seu artigo sobre Freud e Sartre?  

Helena,

Perfeita sua responsividade aos movimentos do Florião ( parece uma frase banal, mas fiquei uns cinco minutos cismando antes de digitar "movimentos do Florião" sem conseguir melhorar, mas querendo pelo movimento aludir ao sentido que seria menos de arroubo que fluxo e fluencia em busca de confluentes que engrossem suas águas... Demorei também com a palavra "responsividade" porque pretendia falar de ressonancia emocional/intelectual poético lírica, etc etc e etc) através da lembrança deste poema do Manuel Bandeira.

Há pouco estava alugando os ouvidos do Gallego para reclamar dos botões e dos mapas que invadiram o mundo moderno: qual senha em que fila para qual guichê escolher pra pagar contas no banco ( caixa automático ou pagamento pela internet sendo mais complexos ainda quando se quer sonhar em vez de se reprogramar a cada dia ..). A impaciencia do Bandeira com os "botões poéticos" me pareceu incomensuravelmente moderna porque, com outras imagens e outras queixas, aponta para esta multiplicação das listagens, categorizações, receitas e instruções fazendo a fragmentação da experiência de estarmos, simplesmente, vivos e que o sol está ensolarado lá fora.   

É preciso dizer Chega! Dar um basta para a invasão desta multiplicidade das programações que a cada momento nos roubam a fala simples e nos dirigem para onde nem queremos ir e não temos como não ir para não sobrarmos na margem destes fluxos...  

Até comer ficou complicado, com contagens de calorias e tipos de gorduras saturadas e não saturadas, com escolhas entre açucar ou aspartame, glútem ou polvilho, ingerindo gratis aromatizantes, acidulantes, conservantes, sujeitos ao  fluor, vitaminas B e C, ferro, cálcio tipo A.

Ontem peguei a lista dos ingredientes impressa num saco plástico, tentando adivinhar a receita inglesa de um biscoito industrializado que ela envolvia.  Por lei exige-se que notifiquem o consumidor o que cada produto contém. O tal biscoito tinha tanto por cento de farinha de trigo, outro tanto de manteiga e de açucar mascavo, pitada de de fermento em pó e acreditei que, pelas proporções poderia recriar  os amanteigados tipo "Walkers shortbread": era apenas medir o dobro de farinha para a porção de manteiga e açucar, prescindir dos ovos e do leite e pronto.  Qual não foi minha surpresa quando, em seguida, encontrei um aviso:  "Deve ser evitado por quem tem alergia às nozes".   Quais nozes????  Um teste em bioquímica certa vez revelou que uma mosca tem a mesma composição de  duas batatas fritas. Então... vamos comer mosca?

Você tem razão Jansy. Esse mundo das inúmeras senhas que temos que decorar e não podemos, de forma nenhuma, anotar para poder lembrar, as calorias que nos forçam a contar, esse por em ordem tudo todos os dias, meu Deus! Essa coisa também de ter que sempre lembrar de falar politicamente correto, de não poder isso e aquilo. Que mundo horrível. E viva mesmo Manuel Bandeira com sua Poética. E aí vai mais, no mesmo estilo, a " Nova Poética":

"Vou lançar a teoria do poeta sórdido.
Poeta sórdido: aquele em cuja poesia há a marca suja da vida.
Vai um sujeito.
Sai um sujeito de casa com a roupa de brim branco muito bem engomada, e na primeira esquina passa um caminhão, salpica-lhe o paletó ou a calça de uma nódoa de lama:
É a vida
O poema deve ser como a nódoa no brim:
Fazer o leitor satisfeito de si dar o desespero.
Sei que a poesia é também orvalho.
Mas este fica para as menininhas, as estrelas alfas, as virgens cem por cento e as amadas que envelheceram sem maldade."

Jansy,

Que ótimo ! Quanto mais informações sobre Lilith, melhor. Passe-nos. Mesmo porque ainda não estou completamente saciado. Tenho planos de escrever uma peça. Meu Deus, tenho tantos planos e não estou conseguindo realizaá-los a contento. Acho que estou precisando de umas sessões de análise.

Beijos,

Guto

Guto, vou procurar mais elementos sobre Lilith e Browning para você. E, quanto ao drama de ter "tantos planos e não estou conseguindo realizá-los a contento", não é porque a rotina da nossa luta pela sobrevivência nos rouba diariamente da necessária "torre de marfim poética"? 
A não ser que, como adverte Freud, você acredite que deva  transformar um hipotético "sofrimento neurótico"  num sofrimento comum... (hehehe)

Florião, gostei da sua apresentação Bauman/Foucault ( não tem o pós dos pós nos popós, não? ) e achei interessante sua pergunta sobre " o  ponto de convergência em que a discussão da verdade e a discussão do presente subjetivamente vivido se encontram, se animam e se reforçam uma à outra", com uma estrelinha abrindo para * a 'ontologia do presente' em Foucault remete ao espaço transicional, não ?  Ainda bem que não sou winnicottiana porque ficaria num grande aperto para comentá-lo. 
Será que a palavra "ontologia" não carrega uma sustança ôntica demais para os processos fantasísticos que se passam fazendo convergirem o subjetivo e a realidade externa no bebê?
Será a "realidade psíquica" menos real ou menos "verdadeira"  que a "realidade externa" ?

Davy, você anda tão pacíficamente gentil que estou estranhando a antiga advertência que supunha sermos nós dois brigões profissionais...  Valeu o valeu.

"Gilgamesh and the Huluppu Tree" (2000 BCE)

Usually found as part of the Epic of Gilgamesh of 2400 BC, this tale contains the earliest mention of Lilith. She is here associated with Eden and is portrayed as fearsome.

"The Lilith Relief" (circa 2000 BCE)

Sumerian terra-cotta relief which features Lilith as the primary figure. Lilith is identified as a succubus.

Isaiah 34:14 (circa 900 BC)

This scripture is the site of a much contested incidental literary reference to Lilith. While the word sometimes translated as "Lilith" has been variously translated as "night hag," "night demon," etc., the passage, nevertheless, associates a Lilith-like creature with the desert, night, evil, and flight.

Testament of Solomon (200 CE)

Although the character in question is "Obizuth," she describes herself in terms that correlate almost perfectly with Lilith. This text contains the earliest textual reference to the amuletic tradition of warding off Lilith, the demoness.

The Talmud (400 CE)

This text contains four incidental mentions of Lilith as a winged, she-demon of the night. Although it alludes to the succubus-myth associated with Lilith, it does not show any connection with Adam at all.

"The Nippur Bowls" (circa 600 CE)

Incantation bowls found near the ancient colony of Nippur. This set of archeological artifacts contains 40 bowls, 26 of which feature Lilith. Her guises as the child-slayer and succubus are joined together in the incantations inscribed here.

The Alphabet of Ben Sira (800 CE)

Controversial text by an unknown author, generally believed to be the "founding text" for the Lilith myth as it is known today. The Lilith of The Alphabet account is the insubordinate first wife of Adam, created from dust as his equal, who fled Eden.

Book of Raziel (circa 1100 CE)

This literary reference draws upon the Hebrew amuletic tradition of warding off Lilith during childbirth. She is here associated with Adam and Eve.

The Zohar (1200 CE)

This central work of Jewish mysticism depicts Lilith in all of her various guises: 1) Lilith as "female of Samael." Seductive and beautiful, Lilith sleeps with men and then kills them. (Zohar I 148a-148b). 2) Lilith begets demons from her intercourse with sleeping men and inflicts diseases on them. (Zohar I 19b). 3) The story of creation (Lilith/Adam/Eve) is "resolved" by making Lilith Adam's first wife. (Zohar III 19a). 4) Lilith is described as a strangler/murderer of children. (Zohar I 19b).

Hebrew Amuletic Tradition (circa 900-1800)

Numerous archeological artifacts which focus on Lilith. Primarily used during child- birth to keep Lilith away, these were worn by the pregnant woman and/or hung on her walls. Some of these artifacts also draw on the facets of Lilith's identity as a succubus and as the first wife of Adam.

Jutta (1565)

German play about Johanna, the granddaughter of Lilith and the only woman known to have been pope. As a backdrop to this plot, the existence of Lilith is explained.

Paradise Lost (1667)

Contains an apparent allusion to Lilith in the single phrase "snake witch."

Faust (1808)

Lilith briefly appears in the Walpurgis Night scene of this work by Goethe. She is portrayed as a beautiful seductress with long, flowing hair, and Mephistopheles explains to Faust that Lilith was Adam's first wife.

"Lamia" (1819)

Poem by John Keats presenting the first Romantic portrayal of Lilith. She is excessively beautiful and is trapped in the form of a snake until freed by Hermes so that she can find the love of her youth, Lycius. She and he live together happily, with him unaware of her mythical past, until, at their wedding, the philosopher Apollonius declares Lilith's name and causes her death. Lycius, unable to live without her, dies also.

"La Belle Dame sans Merci" (1820)

Ballad by John Keats which draws upon themes of "Lamia." The unnamed "La Belle" is an enchantress/phantasm who seduces even the strongest of men. She can be read as representing Lilith herself or simply the femme fatale image of which Lilith is a part.

"Lady Lilith" (1863 and 1864-1868?)

Two paintings by Dante Gabriel Rossetti (watercolor and then oil version) which depict Lilith sitting in a magical boudoir/bower space, combing her long, ensnaring hair in a mirror.

"Lilith," later published as "Body's Beauty" (1868)

Sonnet written by Dante Gabriel Rossetti to accompany "Lady Lilith." She is described as Adam's first wife and possibly implicated in the Fall of Man. The poem emphasizes Lilith's affiliation with the snake and ends with Lilith castrating/killing the universalized young man with her "strangling golden hair."

"Eden Bower" (1869)

Ballad by Dante Gabriel Rossetti which elaborates on the themes of "Lilith." Although this poem represents the first time that Lilith is directly implicated in the Fall of Man, it is also here that Lilith truly makes her transformation. By reading the poem from a feminist perspective, it can be seen that Rossetti gives Lilith the power of narrative voice, a voice which was historically denied her, and explodes the dichotomy between good and evil, thereby undermining traditional responses to the myth of Lilith

"A Sea-Spell" (1868) and "The Orchard-Pit" (1869)

Two poems by Rossetti which tell of other "femme fatales" who are not necessarily Lilith but, nonetheless, draw upon the symbols and imagery of the Lilith myth. The unnamed femme fatale of "The Orchard Pit" is more explicitly associated with Lilith while the Siren of "A Sea-Spell" merely echoes the theme of Lilith.

"Adam, Lilith and Eve" (1883)

Poem by Robert Browning where a thunderstorm drives Lilith to confess that she truly loved Adam, and Eve to confess that she truly loved another man. After the storm is over, Adam naively laughs and dismisses their tales as falsehoods.

"Lilith" (1887)

Painting by the Honorable John Collier which pictures sexuality between Lilith and the snake. While most older sources indicate that Collier's inspiration was Keats' "Lamia," the picture more accurately seems to represent the sexual scenes between Lilith and the serpent in "Eden Bower."

La Fin de Satan (1886)

Novel by Victor Hugo where Lilith is combined with Isis and is portrayed as hideous and bloodthirsty, "the world's black soul."

"La Fille de Lilith" ("The Daughter of Lilith") (1889)

Story by Anatole France about Leila, the daughter of Lilith. Lilith and all of her children are bound to the earth in immortality -- because they were not involved in the Fall from grace --and are described as "neither good nor evil."

Lilith (1892)

Play by Remy de Gourmont which gives a cynical and erotic account of the traditional creation story as described in the sacred Jewish texts. Depicts the myth of Lilith as a completely sexualized being who plots revenge on Adam and Eve only so that she can have sex with Adam.

"Lilith" (circa 1892)

Painting by Kenyon Cox where Lilith coddles and kisses the snake. In a lower panel of the painting, Lilith is shown in the Tree of Knowledge with the body of the Snake. Lilith is handing the forbidden fruit to Eve and she, in turn, passes it to Adam, thus creating a chain of destructive femininity.
(* It should be noted that during the late 1800s, images of snakes and women were widespread in art and literature. Archetypal females portrayed with snakes included Salammbô, Eve, Lilith, and Lamia. The list compiled here only includes references to Lilith explicitly and also some references to Lamia that seem to indicate an implicit representation of Lilith as well (such as Keats' "Lamia" and Waterhouse's "Lamia" paintings). For more information on images of women and serpents in fin-de-siècle culture, see Dijkstra's Idols of Perversity, pages 305-313.)

Lilith (1895)

Novel by George MacDonald where the hero is forced down a path of painful initiation by the seductress Lilith.

"Lilith" (1896)

Story by Henry Harland in which the hero is a poverty stricken, deaf-mute sculptor named Straham. He creates a clay casting for a statue of Lilith and develops a close bond with the statue, sacrificing everything to keep it from being ruined by the coldness of the winter. He stumbles upon an old woman in the street (Lilith herself) and debates over assisting her or going back to his statue. He finally opts for the former, but when he gets home his statue has shattered. Much later, he starts the figure again, and when it is exhibited he becomes famous.

"Lamia" (1905)

Painting by John William Waterhouse in which Lamia kneels before Lycius as the snake-skin falls from her body. Clearly depicts a scene from Keats' poem "Lamia," but also, more generally, depicts Lilith as the universalized femme fatale. (See illustration #20).

Der Heilige und die Tiere (1905)

Play by Victor Widmann in which Lilith is delivered from evil by a saint.

"Die Kinder der Lilith" (1908)

Poem by the German storyteller Isolde Kurz which rejects as absurd the tradition of Lilith as a winged demon who deserted Adam. Kurz asserts that Lilith must have originally been like an angel and capable of deep insight. Adam, the "lump of clay," was created in God's boredom and Lilith, a charming, elfin creature, was given to him as a companion, in the hopes that something new, something disorderly striving for order, would come out of the contrast between their natures. Lucifer creates Eve to distract Adam from Lilith -- his rival. Lilith flees in despair and gives birth to a child that will lead Adam's other children to spiritual perfection, as God had intended.

"Lamia" (1909)

Second painting of this title by John William Waterhouse, often known to paint multiple paintings upon the same theme. Lamia is seated alone at a river bank, looking at her reflection in the water. The snake-skin she has recently shed is at her feet. Again, this painting clearly speaks to Keats' "Lamia" but also contains elements which refer to the more general femme fatale, including Lilith. (See illustration #21).

"The Avenging Spirit" (1920)

Poem by Arthur Symons which identifies Lilith and Lamia as mother and daughter, united in evil. The Snake plays a primary role in the poem as a symbol of sexuality, lust, and evil.

Back to Methuselah (1922)

Play by George Bernard Shaw in which Lilith is the personification of creative development, the mother of Adam, Eve, and all humankind. Lilith bestowed upon Eve her greatest gift -- curiosity. The last act is set in the year 31,920 and Lilith has the last word, concluding that the experience (experiment) of human development has been worthwhile and humanity is on its way to eliminating cruelty, hypocrisy, and death.

Dieu crea d'abord Lilith (1935)

Novel by Marc Chadourne where Lilith sows ruin, death and an incurable despair before disappearing to no one knows where, in despair herself and still a rebel. She may/may not be dead.

Delta of Venus (1969)

Book of "erotica" by Anais Nin, which features a character named Lilith. Lilith here is described as "sexually cold," but it is not her own fault, for her husband neglects to show any real sexual interest in her. Says Nin, "It was something to be done quickly, for his sake. For her it was a sacrifice."

Pope Joan (20th c.)

A reworking of the German play "Jutta"

"Lilith Prints" (1974)

Pornographic, passionate images of a transcendental sexual creation including Adam, Eve, Lilith, Satan, and God.

"Lilywhite Lilith" (1974)

Song on Peter Gabriel's album "The Lamb Lies Down on Broadway" in which Lilith is the guide of the soul through the Underworld.

"Lilith" (1981)

A midrash on the text of Genesis 3:7 which explains how Lilith comforted Eve when she was told to cover her body. Eve had felt that Adam must not have liked her body and, thus, was ashamed. Lilith supports her and gives Eve the confidence and determination to speak up to Adam. The two women embrace as good friends.

La Papesse ou la legende de la papesse Jeanne et de sa compagne Bartolea (1983)

A play by Odile Ehret which reworked the "Jutta" story.

La Papesse (1983)

A novel by Claude Pasteur also based on the "Jutta" story.

"The Story of Lilith and Eve" (modern)

Modern Jewish tale by Jakob Lind in which Lilith and Eve are aspects of one female.

Lilith: A Metamorphosis (1991)

Novel by Dagmar Nick in which Lilith tells her version of the story of Adam's experiences in the Garden of Eden, why he and Eve are expelled, and why she herself is transformed into a snake.

From Lilith to Lilith Fair (1998)

Authorized story of the evolution of the Lilith Fair, with an introduction by Sarah McLachlan, founder of the event, stating her own abbreviated version of the Lilith myth. Demonstrates the way in which Lilith is defined in modern culture: the first strong, independent woman, a true feminist heroine.

Which Lilith? (1998)

Subtitled "Feminist Writers ReCreate the World's First Woman," this book contains modern feminists' cogitations upon who Lilith is/might be. The authors describe the text as "contemporary midrash," commentary on biblical text, and assert that "Jewish women have a need to imagine Lilith."

Guto : parabéns pelo projeto ! Precisamos de autores originais instigantes, ao invés de copistas ou repetições ad infinitum dos célebres e clássicos.

Jansy, dentro de teu texto :
Florião, gostei da sua apresentação Bauman/Foucault ( não tem o pós dos pós nos popós Popó é um lutador de boxe baiano, troglodita que bate um bocado e sagrou-se campeão mundial, não? ) e achei interessante sua pergunta eu apenas mediei ! quem pergunta é Zygmunt Bauman sobre " o  ponto de convergência em que a discussão da verdade e a discussão do presente subjetivamente vivido se encontram, se animam e se reforçam uma à outra", com uma estrelinha abrindo para * a 'ontologia do presente' em Foucault remete ao espaço transicional, não ? sim, fiz essa ilação, e gostaria de ouvir Grand Davy a respeito. Ainda bem que não sou winnicottiana porque ficaria num grande aperto para comentá-lo. 
Será que a palavra "ontologia" não carrega uma sustança ôntica demais para os processos fantasísticos que se passam fazendo convergirem o subjetivo e a realidade externa no bebê? Tua pergunta é de todo pertinente, já que eles parecem remetidos à todo o Arsenal Humano, digamos assim. Li 'ontologia' num senso bojudo, cheio, açambarcante...
Será a "realidade psíquica" menos real ou menos "verdadeira"  que a "realidade externa" ? Dentro da 'filosofia da verdade' no pós-moderno, que Bauman propõe discutir, essa é uma des questões importantes a serem desfiadas. A coisa vai deslanchar mais, estou bem nessa parte em que o autor começa a estruturar suas linhas de pensamento. Ele parte de Magritte/Foucault, e está mergulhando nas vertentes. O que eu achar interessante vou trazendo para cá, ok ?
Bauman parece bastante lúcido, metódico. Estou gostando. É um atento e paciente semiologista de nossa época, e discursa de dentro do Poder, ao contrário do bucentauro Baudrillard, a crispar fogo pelas ventas. Mas que, delírios e hybris à parte, me faz pensar...

Davy, você anda tão pacíficamente gentil que estou estranhando a antiga advertência que supunha sermos nós dois brigões profissionais...  Valeu o valeu.

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Popó é boxeador, tá certo. E eu estava mesmo me referindo aos 'popôs' da musica baiana. 

Você falou de senso-comum e me lembrei da palavra "common-sense" em inglês que Bion sugere apontar não apeans para o sentido simples de bom-senso, como o do senso-comum que seria quando as informações dos cinco sentidos convergem numa sensação. Contudo, o mesmo Bion cita um poema do Kipling no qual as informações sensoriais e as perguntas do tipo: como, quem, onde, quando, por quê devem ser abandonadas para a apreensão de algo que lhes escape.

Andei comentando uma metáfora sobre a metáfora feita pelo Borges,  quando ele falou de um autor que sofria de " cochilo das metáforas"  porque, como as entendo, as metáforas não devem ser predominantemente visuais ou auditivas ou de bom-senso. Elas representam um processo único de acesso ao que não tem um nome próprio, mas que pode ser aludido, apontado, recriado a partir da aproximação de duas analogias díspares e chocantes. 

Nabokov perde um tempão filosofando sobre o tempo ao modo de Bergson e em oposição ao Bertrand Russell bem no meio de um romance. A gente nota que ele desconhecia então os modernos relógios digitais que não precisam representar analógica e espacialmente os ponteiros girando para dar a medida dos minutos ou das horas que passam...
Pra mim o tempo ainda é eminentemente analógico, uma sensação de espaço maior ou menor entre duas atividades, mas, entendo o projeto nabokovino para tratar de uma dimensão de "eternidade", desde que não venha teorizado num esboço filosofante que pega carona num livro de histórias. Aí torna-se como mostrar as cordas das marionetes...

Boa leitura!

...entre essas informações e o que o escritor me passa !
Não 'sinto' nele o 'homem-atrelado-ao-social' dessa forma, a necessitar o Manto da Glória. E se ele fosse assim espelho do espelho do espelho não seria incapaz de constituir família, ter filhos, tals ?

Para quem tem tutano, vou escrever na lista "Meu mundo caiu" sobre "My Life Without Me", filme canadense belíssimo que acabo de assistir !

A frase sobre os leitores terem todos a sua própria cara era do Nabokov, e seus romances pululam com amores incestuosos, jogos de espelhos, gemeos apaixonados, falsas imagens duplicando a si mesmo... O cara era um pavão explícito com direito a todo seu glorioso rabo exposto nas cores e brilhos peculiares.
Não entendi, você discordou da minha descrição porque achou que se ele se amasse tanto não constituiria família? Em primeiro lugar, não vejo obstáculo para que apaixonados narcisos ou até mesmo homosexuais tentem e consigam ter filhos procurando a parceira adequada para este fito reprodutor.  Em segundo, não deve ter sido a toa que seu filho Dmitry encerrou a dinastia pois não se casou ou teve filhos, vivendo intensamente enquanto uma extensão do rico e famoso pai. Este, quando Dmitri ainda era um bebê, avisava às visitas: " Façam silencio porque meu futuro tradutor está dormindo" . 

Nada disto diminui a grandeza do talento do Nabokov, minha paixão constante com sua obra e minha admiração pelo que ele escreveu...

Eis algo que tentei fazer lembrando-me de Lolita. Talvez seja uma visão açodada de Nabokov, e o resultado não foi o que pretendia. Mas F(!@*&^() -se:

 NABOKOVIANO

 Levantou os olhos o professor

e mirou a aluna dileta

se aproximando, como quem nada quer.

Reparou no castanho-cinza dos cabelos

e no peculiar do semblante.

Aquela criança diversa, a que vinha ?

 - “Professor, quero te falar. Não vou disfarçar mais: te amo, e estou apaixonada.”

 E a ele faltou chão.

Cometera porventura a desfaçatez mal-fingida da insinuação ?

Dera algum sinal de além-contrato ?

Vazara, num lampejo, a admiração metadidática ?

 A surpresa entremeou-se de orgulho e dor.

Tocar-lhe as mãos, correr, sentarem-se ao pé

da árvore mais viçosa e falar de amor.

Ou apenas guardar aquele momento sublime ?

Dizer do imponderável, do interditado

com ternura.

E se lembrou de semelhante emoção

amealhada nos primeiros desvãos da vida.

Por um instante só pôde imaginar vagas

tempestuosas rebentando em praias remotas

sob céu obscuro.

Maré milenar em nova estação.

A menina, que poderia ter companhia entre os de seus anos,

e rir-se dos chistes da idade

entre beijos ingênuos,

frescor, mocidade,

trazia tal nova !

Algo de morte, por certo, nela residia.

E ele, com que atraso a vida lhe servia !

Dura prova.

Agora que não mais esperava por semelhante turbilhão.

Não que fosse velho,

mas, professor que era, qualquer proposição seria descabida.

Bem poderia ser sua filha.

E merecedora a aluna de mais honrarias que o mero desfrutamento.

Conquista inútil, pensou, vitória cínica do desalento.

E se lembrou de versos remotos

entre os destroços da juvenília

que falavam de certo cabelo castanho-cinza.

Ia assim pensando no que dizer quando, súbito,

foi acordado dos devaneios por passos mais próximos.

Era a aluna que vinha, então, em seu encontro.

- “Professor, quero te falar. Ê provinha difícil, hein ?”

Considero-o, do ponto de vista Estético, o mais bem escrito que conheço. Prefiro alguns mergulhos no prumo do Nab à toda a empolação em Shakespeare, por exemplo.Somado ao que 'passa', também um dos melhores, e seria preciso um ensaio completo para tentar chegar próximo à densidade e instigação que dele fluem.
Guto foi bondoso/piedoso com o Humbert Humbert dele : o que o do Nabokov me passa é capaz de travestir-se em monstro com a mesma facilidade com que desmancha-se, entre gozos e urros. Soberbo e impotente diante do Absurdo.

Ô, Jansy! "Jornada da Alma" é um filme sobre o Jung e Sabine Spilrein!!! Meu trabalho é sobre o filme antigo do John Huston com roteiro original de Sartre e que se chamou no Brasil "Freud, além da alma"  e era simplesmente "Freud", embora tenha sido relançado por lá mesmo como "Freud, the Secret Passion" para ver se dava mais bilheteria. Não adiantou.
Helena: lamento, mas mal me lembro do filme sobre Jung & Sabine Spilrein que vi na mostra de filmes em setembro/2004. Vi quase 30 filmes em 15 dias, o que pode atrapalhar na apreciação de alguns, mas este ficou como um dos menos expressivos, ao meu ver.
A história de Jung & Sabine é muito forte: já deu um livro de ficção do Morris best-sellers West (Um Mundo Transparente) e um livro sério do Aldo Carotenutto denunciando que Freud teria "criado" o conceito de amor transferencial para livrar a cara do Jung quando Sabine foi se queixar ao rabino-mor que seu querido seguidor ariano estava pisando na bola com ela. A "culpa" era da paciente! Depois o Freud brigou com o Jung e não me lembrou se acabou assumindo a terapia da Sabine ou arrumou um analista mais ético para ela. Ou se deixou ela se virar sozinha. Aconselhou-a, tenho quase certeza, a desistir do amor por Jung.
O filme se utiliza de um recurso batido de dois personagens do presente estarem pesquisando a vida da Sabine. Essa dupla história é totalmente gratuita: os personagens do presente são desinteressantes, não tem nada a ver com nada, parecem uma desculpa à moda de TV Educativa onde Pedrinho e Narizinho vão descobrir a vida de Não-sei-quem para contar ao espectador. O ator que faz o Jung me apreceu totalmente inexpressivo e a atriz que faz a Sabine apenas "menos ruim" um pouco. Tudo meio sem vida, sem ânimo, sem "alma", sem tesão, sem fogo, sem paixão, tudo meio morno, anódiono, insípido, inodoro e incolor. Burocrático, sem acrescentar nada à história real, parecia documentário chato da BBC. Achei um desperdício de um episódio histórico grave de pessoas reais servindo a uma banalização de temas que mereciam mais intensidade dramática.
Jansy briga mais do que eu com a apropriação de personalidades reais por livros e filmes (gostei muito de um livro chamado "Alice aos 80" que era uma ficção sobre a Alice real que inspirou Lewis Carrol a escrever "Alice in Wonderland", só que idosa, com 80 anos, indo receber uma homenagem numa Universidade norteamenricana - fato que teria sido real. Não sei o que era ficção ou não na vida desta Alice que existiu de fato, mas curti o livro como uma paráfrase da possível pedofilia de Lewis Carrol se transformando em evento transgeracional: um filho da idosa Alice fica meio tentado por ninfetas, tal como o professor de Matemática Carrol ficara tentado pela mãe deste rapaz). Acho essas apropriações complicadas, mas ninguém se queixa da Mary Stuart de Schiller ter tantas invenções ficcionais (como o encontro dramático entre Mary e sua prima a rainha-dita virgem, Elizabeth, climax dramático da peça antes de Elizabeth mandar decapitar a prima "católica"). Nem nos queixmos do Marco Antonio e Cleópatra de Shakespeare. São personalidades já mitificadas, mais ficcionais mesmo do que reais. E as pessoas reais certamente foram bem menos interessantes do que as ficcionais.
Atrapalha nossa apreciação de filmes/peças/livros de ficção sobre personagens reais mais próximos no tempo.
Mas, lamentando discordar de sua empolgação, achei o filme sobre Sabine muito fraco mesmo, sem graça. E me aborreceu de cahtinho que me soou, sem ritmo, lembro que fiquei olhando para o relógio. Idiossincrasia? Pode ser. Mas honestamente, achei bem pouco interessante. A discussão do caso clínico se perde (seria Sabine uma esquizofrênica? Suponho que não, penso mais numa grande histérica meio borderline: aliás, aquelas pacientes do Freud, hoje em dia seriam diagnosticadas como histéricas? Acho que os distúrbios de personalidade narcísica ajudariam a compreender melhor a dinâmica daquelas mulheres com sintomatologia conversiva e ou dissociativa, portanto histéricas, sim. No manifesto. O latente... sei lá. A estrutura psíquica me parece às vezes mais grave ainda do que na grande histeria (que pode ser quase tão perturbadora quanto um surto psicótico esquizofrênco)
Enfim, não queria mesmo falar sobre este filme que achei tão inexpressivo porque bate muito contra sua apreciação. Não quero ser o chato do site. Davy já me perdoou meus azedumes, espero que vc não se chateie com tanta divergência de opinião. Mas vc pediu e insistiu por que eu não gostei. Nem sei mais mas lembro que não gostei mesmo.
Mais uma coisa: FUI REVER CLOSER E GOSTEI MAIS AINDA.
DEPOIS QUE JANSY, DAVY E ETC TIVEREM ASSITIDO VOU CONFIRMAR DUAS COISAS QUE O FILME PASSA MUITO POR ALTO NAs cenas finais. desculpem, esbarrei nas maiúsculas. Deve ser sono Abçs, boa noite.

Muitíssimo obrigada Gallego por me responder. Não fiquei chateada com você por não gostar de "Jornada da Alma" não. Pelo contrário. Você me fez rever minha posição. Acho que gostei do filme porque sou tão fascinada pela história de Jung e Sabine Spilrein que corri para ver, ávida, esse filme, e me emocionei de verdade. Mas concordo com você em alguns aspectos: também não gostei daqueles dois personagens do presente estarem pesquisando a vida da Sabine, foi mesmo um horror; concordo que o filme merecia mais intensidade dramática, dada uma história tão incrível de duas pesoas tão importantes; e aceito que o ator não faz bem o papel do Jung. Mas, apesar disso, e porque gosto e me empolgo muito com a história, fui capaz de chorar no filme, acredite. E vou correr para ler o livro do qual você fala do Morris West, mais uma vez obrigada pela dica. Também gostei dos seus comentários sobre a doença da Sabine, é um assunto que também me interessa muito. Aquelas chamadas histéricas do Freud teriam todas outros nomes hoje, certamente. E, mesmo não sendo psicanalista, mas metida como sou e amante da psicanálise, me arvoro e também me atrevo a dizer, diante de tão especializados parceiros de conversa, que também não acho a Sabine esquizofrênica. E você usou um termo - distúrbios de personalidade - que me alivia em meus achismos. Vejo que não estou totalmente perdida em minhas leituras sobre esses assuntos. Que bom. Mais uma vez, digo: que bom conversar com vocês.
Beijos
Helena

S. Porto me encaminhou este delicioso cardápio machista enquanto descrição fiel dos nomes dos pratos lusos, e não  mera gozação.

Ei-lo:Cardápio lusitano pra valer,.não é sacanagem não...
Há muitos motivos para se visitar Portugal. Mas um deles é, com certeza, a culinária regional. A minha balança é a maior testemunha de que por aqui se come e bebe muito bem. E como os prazeres da mesa merecem ser compartilhados, neste domingo faço a minha sugestão para um almoço à portuguesa aí na sua casa. Lá vai.

Aperitivo - Punheta de Bacalhau: Enquanto faz o almoço, nada melhor do que reunir os amigos para uma punheta rápida. É um bacalhauzinho desfiado, temperado com cebola, azeite e vinagre. Simples e dá muito prazer. Fácil de fazer, é uma boa opção para os solitários.

Entrada - Sopa de Grelos ou Sopa Seca que se Agarra às Costas: Por alguma razão, a sopa de grelos é a preferida dos marmanjos. Já os que não se importam de ter algo agarrado às costas preferem a segunda sopa, típica da Beira-Litoral e feita à base de feijão e pão.

Prato principal - Arroz de Pica no Chão: É uma especialidade da região do Entre-Douro e Minho, no Extremo-norte do país. O Arroz de Pica no Chão é feito à base de frango e toucinho, levando os devidos condimentos. É um prato delicioso, mas um tanto pesado e por isso deve ser apreciado com moderação, em especial por quem gosta de um "rala-e-rola" depois do almoço. Com Pica no Chão a coisa fica mais difícil.

Acompanhamento - Caralhotas ou Cacetes: Uma refeição portuguesa tem sempre pão à mesa. As caralhotas são pequenos pães típicos da região de Almeirim. Já os cacetes são comuns em todo o país. É fácil encontrar um português com o cacete na mão.

Bebida - Vinhos Portugueses: Os vinhos são classificados por regiões e há para todos os gostos. Como é verão no Brasil, talvez seja bom optar por um vinho com aspecto mais leve e feminino. Pode escolher um Monte das Abertas (Alentejo), um Quinta da Pellada (Dão) ou, talvez, uma garrafa de Rapadas (Ribatejo). Mas se insiste em uma bebida mais encorpada e masculina, uma boa opção pode ser o Três Bagos (Douro). Ou, ainda mais intenso, um Terras do Demo (Beiras).

Sobremesa - Mamadinhas da Pousadinha de Tentúgal ou Espera-Marido à Transmontana: A confeitaria portuguesa é muito rica e os doces conventuais são mesmo um objecto de culto. O Espera-Marido é um doce simples que se faz com açúcar, ovos e canela em pó. Já a mamadinha é uma das maiores delícias surgidas nos conventos.

Digestivo ­ - Licor de Merda: É uma bebida da região de Cantanhede, feita à base de leite, baunilha, cacau, canela e frutas cítricas. Quem experimentou diz que é uma merda, mas muito gostoso.
É como diz o velho deitado: "Eu, por exemplo, gosto de comer sapateiras, madalenas e trouxas".
José António Baço, jornalista e publicitário

Guto, como lhe disse, o poema foi esquentando e se aprimorando a medida em que ia se desenvolvendo. E o tal conto da Clarice pode estar no outro volume de contos, "Laços de Família". 

Ontem ouvi uma história que me deixou assombrada até agora.  Estava falando no telefone com o Peter, mei filho, discutindo compras pela internet quando ele observou, de passagem:
P- "Hoje teve um atropelamento no estacionamento do prédio onde trabalho". Perguntei mais: "- E a pessoa morreu?"
P- " Não sei" ( pausa )
J- " Então você viu acontecer?"
P- "Não". 
J - "Mas...você conhecia a pessoa?"
P- " Sim. Era meu colega de trabalho. Chegou esta semana de outra cidade e é novo na equipe".
J- "Isso aconteceu quando?"
P- " Saimos toda a equipe para almoçarmos juntos e na volta ele disse que a gente podia pegar o elevador porque ele ia dar um pulo no estacionamento e ajeitar melhor o carro dele. Depois disso ele sumiu".
J- " Como foi que você ficou sabendo do atropelamento?"
P- " Ele me ligou no celular"
J- "Ah, então está vivo..."
P- " É... "
J- " Mas onde está agora?"
P- " Não sei, caiu a linha"
J- " Óooo... como assim?"
P- " Não sei. Tentei ligar de novo várias vezes e o telefone estava desconectado".
J- " E o que ele falou no telefonema?"
P - " Que tinha acordado de uma anestesia e achado o telefone e esta avisandoque não ia poder voltar ao trabalho. Aí a linha caiu". 
J- " E ninguém da equipe está procurando descobrir alguma coisa?"
P - "Já procuraram por todos os hospitais da cidade e não encontraram nada, nem por telefone, nem indo nos pronto-socorro".
J - " Avisaram à polícia?"
P- " Ainda não, vamos procurar melhor primeiro".

Fiquei sem dormir temendo um seqüestro para roubo de órgãos, que os ladrões tinham descoberto que ele tentou usar seu celular e desconectado...
Pensei num jovem novato no emprego, sem família numa cidade desconhecida e que podia desaparecer sem deixar rastro e me senti gelada por dentro. 

Hoje já apurei que ele foi de fato atropelado, estava no Hospital de Base de Brasília - onde não haviam registrado seu nome na entrada. Teve vários traumatismos e costelas quebradas, mas num certo sentido, está a salvo.

Conversar com filho que se parece a um terminal eletronico quando emocionado também me deixa nervosa. Se eu não faço a pergunta direito, tudo desaparece também... E aí a vida humana me parece ainda mais frágil e sem sentido, prestes a sumir sem deixar rastros.

Ontem vi um cartaz anunciando uma exposição, deve ser no CCBB: " o mundo da pré-história", com uma setinha indicando o sentido retroativo. Pensei nos belos textos da Yourcenar sobre a carta de um soldado romano da época dos césares na qual ele pedia à mãe para lhe enviar um par de meias que fazia frio na Britania... E no olhar de Bion quando citava: " Ante Agamemnon multi" referindo-se aos heróis anonimos que não foram historiados por Homero e aos heróis, como Palinuro, que não puderam nem ir pro inferno porque não foram enterrados e tinham que vagar pelas fimbrias do mundo... 

Florião, adorei seu texto sobre como aprender a fazer exorcismo dos maus atores no cinema. Genial! Além do Papa reconhecendo abertamente o demonio, havia uma notícia na internet sobre uma investigação sobre seitas religiosas, mas nem pude conferir onde era.

Estou feito baiano tomando pinga no tiroteio.